在过去的三四十年里，“崇洋媚外症”也许是对中国不失偏颇的认识。过去的消费者认为，欧美的才是高品质的、奢华的，家居家电更是重灾区。然而，眼下的风向正在扭转，传统的科技弱国——中国，借助高铁、互联网、共享经济、新能源等新技术，快速赶超过去遥遥领先于我们的欧美国家。
在新世纪的第二个十年，中国设计正在发生巨大的变迁，在进行着产品升级，消费升级，品牌升级的改变，设计以狂飙突进的态势，给消费者生活方式、商业模式创新、市场经济结构带来了重大的影响。设计改造一切的升级需求呈现井喷式爆发，产品和场景也成为重要的设计载体。
我们有幸生于这个年代，更加相信，未来的设计有无限种可能，等着我们去探讨、洞见和重塑，我们需要更前瞻的意识、更开阔的视野与更远大的梦想，从趋势与潮流中找未来、找出路、找自己。我们不要做旧时代的终点，我们要做新时代的起点——现在也许是最好的时机。
上海国际设计周作为设计师展示自我才华的舞台，于2019年起推出系列公益性奖项，其中包含针对院校学生的未来之星中国设计奖，旨在培育未来优秀的设计力量。
在奖项征集作品之际，推出写给在校设计学生或者刚刚毕业正要成为设计师的年轻人的栏目——《致未来设计师》，将邀请在工业设计、环境艺术设计、视觉传达设计等领域具有影响力的专家，深入解读奖项的核心价值理念与未来中国设计的发展趋势，希冀可以为未来即将成为设计师的年轻人指引正确方向。
今天，我们邀请到了广州美术学院教授童慧明，围绕技术对于设计行业的影响、过去与现在中国设计的内涵和精神、未来中国设计的发展趋势等方面展开探讨。
童慧明 广州美术学院教授，硕士研究生导师 广东省工业设计协会副会长 BDDWATCH（设计驱动型品牌观察）发起人
01
日新月异的技术
带来新的设计思考
SIDW：生活品质的提升，永远离不开设计师的存在。5G时代的到来，将激荡出设计跨界的更多可能性，您认为未来工业设计行业会受到什么影响，未来设计师将面临怎样的机遇和挑战？
童慧明：生活品质的提升，永远离不开设计师的存在，我认为这是非常精准的一个表达。
日本有一家闻名世界的书店，叫茑屋书店。1983年创立时除了卖书和咖啡，还相继推出了销售和租赁CD、美容等跟年轻人相关的服务，成为我们今天所说的“新零售”鼻祖，以消费生活方式提案为基础，围绕年轻人的生活方式做场景营销。
△茑屋书店（图源网络）
茑屋书店的创始人增田宗诏著有一本书《知的资本论》，开篇第一章的题目是“唯有设计师方能生存”，根据自己数十年来拓展茑屋书店的感悟看到了这个趋势，把设计师作为提升人们生活品质的主导者。而且，他还在书中特别阐述了自己的另一个观点：未来所有的企业都必须要变成设计师集团，否则无法生存。
5G时代的到来，的确为未来的设计创新提供了巨大的想象力空间，因为智能化生活方式会渗透到我们的日常生活中的方方面面。
因此，设计、尤其是工业设计会充分发挥其链接科技和商业的价值升级与转化重要作用。设计、科技和商业三者之间是一种什么关系？科技成果需要经由设计创新面对消费者，转化为可成功进入市场销售的商品，为科技发明人以及注重科技创新的企业带来巨大的商业回报。
5G为设计带来的巨大影响是360度全方位的，同时也令设计师面临巨大机遇和挑战。传统的设计教育已远远不足以应对未来的知识爆炸性增长，要求每一个设计师，不管在学校里读了本科还是研究生，学了多少年的设计，学校给你的知识是远远不够的。所以每个人都应有“终身学习”的意识，不断扩展自己的知识，迭代更新自己的知识结构。
我在给研究生上课时会强调这样一个新观点：过去我们希望设计人才要努力成为“T”型人才——在自己专攻的专业“纵向”上钻研得足够深，同时“横向”上还要有足够宽的知识面。但今天“T”型人才还不够，有国外专家提出了“梳”型人才的新概念，即你在“纵向”上要有多个深扎的“齿”，在面对未来新的机遇和挑战时，你才能够获得更大成就。
02
科技×设计×商业紧密相依
不可或缺
SIDW：您前面曾提到一个观点：“科技、设计、商业紧密相依、不可或缺”，好的设计如果仅有创意是不够的，它必须要通过商业化和市场化，才能实现设计价值的最大化。那么您认为当下我们的年轻设计学生，应该如何做才能应对未来的挑战，让自己的设计真正释放其价值？
童慧明：我刚才已提到，现在的设计教育已越来越滞后于市场的发展和设计本身的高速成长，很多学校传授的知识离实践的要求距离越来越大，很多年轻的设计毕业生踏入社会后，会自感很不适应。
现有的本科设计教育是定位于把设计学子培养成一个设计项目的执行者。不管你学的是工业设计、平面设计还是室内设计，要求有扎实的“手头功夫”。比如工业设计的创意能力、用草图快速呈现自己的创意、用三维建模工具绘制高保真效果图的能力、制造模型的能力等等。
基于这种专业能力，工业设计学生毕业后进入设计公司或企业的设计部门，主要从事的就是设计执行工作。但面对未来飞速的发展，这已远远不够。因为你所做的“设计执行”需要有人给你输入任务信息——做什么样的产品、用户是谁、规格尺寸、技术手段等等。
但这些输入的信息是正确的吗？设计任务信息的输入做过真正“以用户为中心”的消费者研究吗？……现实中更多的是由销售部门输入的，多数都是基于现有的市场、畅销的产品要求你去做一个“跟随”性质而不是“创新”的产品。即使做了用户研究，也可能由于工具、方法不专业而获得不准确的用户需求信息，消费者洞察中出现偏差，而用户研究、消费者洞察设计师是必须要参加的，而不是被动地等销售部门输入用研的结果。
而且，市场是飞速变化的，设计师参与、甚至主导产品定位、用户定位，清楚了解用户画像。比如你要设计一种女性用品，需要精准定位是哪个年龄段的女性，深入了解其对产品功能、审美、社交等各个纬度上需求与喜好，再结合技术可能性、用户期望的售价、可控的成本等各种要素的平衡，才能给出准确度很高的设计任务信息，做出贴合用户和市场需求的“爆款产品”。
所以，对在校的设计学生来说，应对未来的挑战——你必须主动、积极的扩展自己的“设计”知识边界，明白从用户研究到提出产品定位，从产品创意表达到实施落地，甚至包括品质控制、营销传播……整个过程都属于并需要“设计”。在此过程中，你的知识与能力延伸越远，设计获得成功的概率就越高，设计价值的释放越大。
03
关于中国设计的精神与内涵
——这是最好的时代
SIDW：在过去的几十年，外界对中国设计的刻板印象，几乎停留在大部分都是模仿西方模式上，对于真正的中国设计的内涵和精神没有太多的思考。而近几年，伴随着“国潮”“国货”的兴起，中国的文化自信再一次被点燃。您怎么看待中国设计的精神与内涵，以及未来的创新？
童慧明：从历史角度来讲，工业设计是外来学科。在过去200多年中，中国的工业化曾长期滞后于世界发展，所以我们现在是发展中国家。工业设计或现代设计真正导入中国是在改革开放之后，从1980年开始到现在仅有40年。工业设计概念、包括教育体系是1980年后才逐步引入国内，到90年代初才开始做实践探索，经历了一个漫长的启蒙、学习过程，80年代末、90年代初大量香港、台湾、日本包括美国的企业把工厂移到中国来，开始为海外市场代工。但这个时期是按订单进行单一的生产加工，不需要考虑设计。
90年代中期开始，包括广东美的、山东海尔、北京联想、深圳TCL等民企开始重视自主进行产品设计，并组建了内部的设计中心等专业部门，但此时在设计水平、产品品质等方面和西方的差距还是比较大的，所以在当时去强调“中国设计的内涵和精神”实际上没有意义。
但经过几十年的持续进步与发展，中国企业的创新能力、管理水准和制造能力都已达到了世界顶尖水平。比如苹果的产品基本都是在国内的富士康等世界顶级供应商企业生产，而华为、小米、OPPO、VIVO等品牌的硬件产品设计水准也已经可跟苹果和三星比肩，甚至在某些技术指标上中国品牌的技术和质量更过硬。过去几十年，我们已形成一种“跟着标杆往前走”的意识，但今天在越来越多产品领域里，中国品牌已成为领头羊了。
今天这个时代，需要中国设计与中国制造更紧密的融合，需要设计师去思考“中国设计的内涵和精神”这个大课题了。
而且，中国作为14亿人口的大国、全球最大的市场，在过去3—5年间发生了质的变化。其中最重要的变化，就是Z世代——1996年-2009年这15年间出生的3.2亿年轻人，从过去的“二次元”升级成影响中国市场发展的主力人群。
对Z世代消费者来说，没有经历过经济水平还不强大时的中国，出生即赶上了中国经济快速崛起的时代，记事开始看到的是快速繁荣的中国，生活水准较上一个代际相比，有一个质的大提升。
这个代际的年轻人有很多机会出国旅行，会用自己在国内的体验与旅行时看到的很多场景进行下意识对比，从高效方便的手机支付、高铁出行等感受中感觉中国比西方更发达。与出生于60、70、80年代的父兄辈相比，Z世代消费者会打心眼里觉得中国最好，对中国货、中国品牌和中国设计有一种高度的认同，因此“国潮”就是被这个代际的消费者推起来的。甚至这两年诞生的一些“新国货”品牌的产品售价比传统世界级品牌价格还贵，也能收获大量的粉丝拥戴，都是中国文化自信心的体现。对中国设计师来说，这是一个前所未有的时代机遇。
04
培育和挖掘未来设计人才
——未来之星中国设计奖
SIDW：未来之星中国设计奖“以培育与挖掘未来设计人才”为目标和使命，为学生提供了展现才华、链接更广阔发展空间的平台，那么您对未来之星奖，或者此类奖项赛事是如何看待的？您认为我们的奖项还应该如何赋能设计学生，帮助他们成长呢？
童慧明：上海国际设计周以“培育和挖掘未来的设计人才”作为目标和使命，举办未来之星中国设计奖，这跟很多赛事奖项的目标是一致的。
我担任过不少设计奖项的评委，会看到学生参赛者的成长轨迹。在十多年前，参赛学生更多只是拿一个纸面的概念设计作品参赛，但现在越来越多学生已能够提供完成度很高的、包括高保真模型样机作品了。
另外，在评审答辩过程中，我发现不少参赛学生是完全站在自己的想象力角度来做设计的，由于生活经验和阅历不足，创意思考的严密程度不够，导致设计作品经不起推敲。所以希望大家不应仅仅只做外表，要尽可能往深里做，把参赛作为一个学习过程，从实现自己的参赛作品出发，主动吸收、掌握更多知识，提升自己的综合能力，这也是设计奖项赋能设计学生的重要体现。
05
建立用户思维和场景思维
SIDW：您对我们的未来之星中国设计奖参赛者以及广大的莘莘学子有什么寄语和期待？
童慧明：首先，需要建立用户思维，一定建立“以用户为中心”的设计思维，学习掌握其的理念内涵和工具方法。
第二，需要建立场景化思维，把设计创意方案放入真实的生活场景去考虑用户是否会使用以及如何使用。在我参与评审过的很多参赛作品答辩中，参赛者明显是没有场景思维的，没有想象或真实模拟过自己的概念产品在真实生活场景中的状态，用户是不是真需要你的设计。
第三，做工业设计要有技术依据，尽可能以足够可靠的技术、材料、工艺等依据来支撑自己的创新设计作品，千万不要在答辩时以“我认为将来这种技术会有的”来搪塞评委的问题，掩盖自己“拍脑袋做设计”的不足。
关于未来之星中国设计奖
未来之星中国设计奖由上海国际设计周于2019年发起，并得到全国逾百所高等院校的大力支持，是一项面向各大设计领域在校生的专业赛事。
未来之星中国设计奖“以培育与挖掘未来设计人才”为目标和使命，面向国内外产品设计、环境艺术设计、视觉传达设计（含数字传媒设计）等设计领域的在校学生报名参评，旨在通过赛事运营，奖励和推广在设计领域具有潜质的创造者，并对设计院校学生进行踏入社会前“最后一公里”的教育与支持，为他们提供创意价值展现的平台，挖掘建筑、室内、产品、视觉传达和时尚设计方面的新兴人才，培育新生代的设计力量。
奖项设置
参评对象
核心流程
END
上海国际设计周 / 摩登家族 / 魔都设计星学院 / 匠心中国设计奖 / 金梁中国设计奖 / 新锐中国设计奖 / 未来之星中国设计奖 / 中国当代女性设计奖 / 中国家装设计时代风云榜 / 中国商业地产设计奖 / 中国住房设计奖 / 金维软装奖 / 中国民宿设计大奖 / 设计无国界 / 设计有思想 / 中国国际色彩设计奖 / “NEXT DESIGN”未来场景设计奖
