2022年9月19日，由中国贸促会商业委员会创意设计中心、上海国际设计周组委会主办，天璞软装设计承办，西克曼全屋定制赞助，光益地板、安德蒙特、凯恩家美定制、奢悦家居特约支持，获得抖音、百度、今日头条、腾讯家居、新浪家居、网易家居、中国设计在线、 设计本、设计部落、设计物语、设计艺站、华人设计网、海棠设计家、华南家居网、矮凳网、格物者、设计有范、猎房网等媒体的大力支持的上海国际设计周品牌设计师走进合肥暨金维软装奖思想会圆满落幕！
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在此次活动中，设计师们齐聚一堂，各抒己见，独有风趣。他们畅聊设计新未来，为软装设计输送一股新思潮，一起洞见软装设计的未来。那么，本期我们将分享一些设计师们对设计的见解与感悟。
他们分别是：
中国贸促会商业委员会创意设计中心理事会常务理事、上海国际设计周艺术总监、上海国际设计周「软装金维奖」IP主理人、合肥天璞软装设计顾问有限公司设计总监 赵琳
上海国际设计周艺术指导、安徽铭品建筑装饰工程有限公司设计总监 刘薇
合肥辰空间装饰设计工程有限公司软装设计总监 曹媛媛
安徽观筑空间设计师 梁琳琳
安徽艾艺建筑设计有限公司软装设计总监 彭静
安徽住而喜悦建筑设计有限公司设计总监 杨润
合肥柠檬堂设计设计总监 张敏
安徽不二美学建筑设计有限公司设计总监/主理人 张运
*以上排名不分先后
*以下排名不分先后
赵琳
恰当的留白，将空间留给生活与自然
别人都说软装是行者的音乐，软装是空间中流动的音符。作为上海国际设计周“金维软装奖”IP主理人，赵琳认为软装奖是一种赞扬，更多的是一种鼓励。她觉得，作为设计师首先就是要做好自己，做好自己的软装，做出更优质的作品，这样才能助力软装更好地发展。在她看来，在设计领域里，软装代表设计中的一种生活美学，也代表设计师的品味、审美、品质，代表着其对设计的热爱和对生活的极致的表达。
好的设计理念赋予空间不同的文化内涵和风格特点，而赵琳的设计理念很简单，就是留白。留白是一种距离，也是一种诗意。她觉得，留白是中国数千年来的一种文化，我们的书法、国画、山水、水墨、甚至现在的水彩，都是一种意境。留白也是一种意境，又是一种恰到好处的距离。她认为完美是不存在的，即使有，也必然是虚假的。她拒绝堆砌，恰当的留白和未完成是最佳的，留出空间让设计有持续地更新与成长，不要一次就把它塞得满满的。所有的美或者所有的设计或者所有的理念都是来自于自然空间。
随着疫情的蔓延，人们在封闭的环境中待的时间越长，心情就会越烦躁。赵琳认为，大家都想多到户外，多呼吸新鲜空气。就像他们在草坪上一样，生活肯定要更加的贴近自然。因此，设计师们要做的不是堆积，而是要给自然留下更多的空间，要做好新风，要做好生活的功能，要做好品质，拒绝做任何与生活无意义的事情。她认为留白、精简是最好的一种设计方式，去简、删繁，将空间留给生活，留给自然，让人时刻与自然联系，朝着绿色、环保、可持续的方向发展。
刘薇
设计是感情的流露与表达
在刘薇看来，设计不应该被定义，它是设计师的专业领域和专业技术的体现。美学实际上是一种表达感情的方式，任何一种艺术都是如此。设计与美学之间是相互关联的，是情感的纽带，是感情的流露与表达。当设计师捕捉到情绪时，他们将会运用他们的专业技术来展现设计空间的美学力量。
对于未来自己在设计领域的规划与期待，刘薇更多地是关注现在的生活以及掌握自己专业领域的技能。不管是期待或规划，实际上，在设计的世界里，与每个人的情感联系，对材质、对设计、对顾客的服务，都是一种感情的体现。她表示，设计师会运用自己的专业技能去把控客户对空间的情绪需求，从而在客户走进空间时，找到他们所需要的一切。她希望自己的设计能够给客户带来一个幸福而美满的家，而设计师的影响力也会越来越大，支撑着刘薇继续在这个领域内坚定地走下去。
曹媛媛
要对生活保持一颗好奇心
设计者无需过多的语言表达，因为设计师会用自己的心灵去感知作品中的某一维度或某一视角。设计师和设计密不可分，设计已渗透到我们的日常生活中。曹媛媛认为，设计师要保持设计的创新，就要多积累生活经验，多去感悟生活，多读书旅行，多看杂志，多积累素材，对生活保持一种好奇心态，把自己的创意融入到生活中，让自己的价值最大化。
在曹媛媛看来，设计与品牌，它就像一个硬币的正反两面，就是互不分割的。设计与品牌的价值共生，即设计为品牌提供服务，在设计时必须要将品牌的商业价值考虑在内，以实现品牌的商业价值。在很多人看来，硬装仅仅是一个设计的基石，而软装则是整个设计的灵魂。曹媛媛认为，在软装设计中，最关键的就是要营造设计空间的整体气氛，让人对这件作品产生一种共鸣情绪。她觉得，将软装与自身的爱、思想、自然融为一体，能使家庭更加接近自然，使生活更加温馨美好，尤其是商业空间。
梁琳琳
用爱设计，让家具有归属感
梁琳琳觉得，一件优秀的室内设计作品，必须与使用者的情感、生活经验、文化环境、艺术理解相结合。在她看来，最适宜居住的地方，就是能够让心灵得到慰藉，与生活共鸣的地方。为爱而设计，让家更具归属感，让人置身于其中，置身于自然之中，更放松、更亲切。例如，有时候设计师在设计空间的时候会过度去设计，而梁琳琳认为，一个室内设计的空间，就是要让客户有自己的兴趣、文化、背景，让这个家庭拥有属于自己的故事，也可以让他们的心灵得到慰藉。
对于梁琳琳来说，设计给予她最大的收获，莫过于对自然的敬畏和对美的追求。她讲到，由于设计师的职业特性，他们需要更多地关注周围的美学。关于美的认识，人们常常说，美丽无处不在，缺乏的是我们发现美的眼睛。比如，我们看到路边有一朵鲜花，它是美丽的；大自然的阴晴圆缺也是一种美；还有在节日里，给孩子们营造一种气氛，让他们也参与进来，也是一种美。设计师要用心去发现美，并把美融入到设计中，这样才能创造出别具一格的美，而不是简单的模仿。
梁琳琳在设计圈里摸爬滚打了这么多年，并不觉得自己有什么优势或竞争，她觉得自己做了这么多年，总结起来就是“道”和“术”。“道”，就是正心，即凡事都要保持一颗纯粹的心。她相信，只要本心不改变，你所做的一切，结果都不会差。术，有学术，有技术，有法术，而她所了解的“术”，就是设计师的热情和能力。正如路易斯康所说，没有孜孜不倦的热情是创造不出一座好的建筑。无论从事任何行业，我们都要充满热情。所以设计师需要对这个行业有一个全面的了解，热爱这个行业，专注于这个行业，将自己的专业知识掌握到炉火纯青的地步，才能脱颖而出。
彭静
保持本真，保持自我
彭静认为，每一位设计师都是一个独立的人，他要保持自己的本真，保持自我，这才是最有竞争力的。因为她是一个感性的人，她认为设计师要有自己的感情，这样才能让自己的作品更有温度，更有爱心，所以设计师要有独立的思考能力，不能随波逐流、人云亦云，要保持自己的风格，保持自己的思想，有自己的想法，这样才有竞争力和优势。
在评价一件好的作品时，彭静并不会一上来就下定论，而是先从服务对象的角度来评价。任何一部作品，都是为人服务的。不同的空间，不同的设计，无论是商业的，住宅的，还是工业的，每一个人的评价标准都是不一样的。在彭静看来，设计师的眼光本身就是非常犀利的，而每个设计师的作品都有自己的风格。只有适合自己的，适合这个空间的，适合使用者的，这个作品就是好的。
艾艺建筑设计的发展方向非常清晰，就是要打造高端私人住宅，包括商业空间、酒店、地产等，而这一切都是他们公司的主要业务。彭静认为艾艺建筑设计提供的服务，就是一个“全”字。她并不限于说某家设计公司是硬装板块为优势还是软装板块为优势，对她来说，最关键的是“全”，即公司要具备全案思维，就是把一切都融合在一起，给客户一个完美的展现，不管是精装房，还是毛坯房，设计师和设计公司都能为你的客户提供很好的指引。全方位的服务，为客户量身定制，全面整合，才是品牌真正的服务理念。
杨润
我最大的对手是我自己
随着时间的推移，生活的节奏也在不断的变化，设计师们也在快速的适应着行业内外的种种竞争压力。杨润认为，在这个圈子里，没有任何的竞争，尤其是设计师和设计师之间的竞争，在她看来，她最大的对手就是自己。她要不断的进步，不断的提升自己，实现自己的价值。
在设计多元化的潮流中，许多设计业界的设计师开始在其它领域进行跨界。对于杨润来说，设计师是一个很有包容性的工作。就好比做一个室内设计，看似很容易，实际上要把一个业主的住宅的各个方面都给设计出来，要深入到每个家庭日常生活的各个方面，渗透到每一个微小的细节。在杨润看来，设计没有太多的跨越性，因为它本身就是一种包容、融合的艺术。
此次参加思想会，让杨润有一种很轻松的感觉。她表示，设计师不应该停留在舒适的圈子里，而是应该不断地发现自己，挑战自己，要和别人沟通，进行思想上的碰撞，这样才能才能激发出自己的潜力，让自己变得与众不同。产品和设计是一个融合的过程，不是一个人能完成的，需要所有人的努力，相互学习，才能产生共鸣，这样的交流才有意义。因此，她认为这种活动要多做，这是一种文化的碰撞，也是设计师提升自己的一种方式。
张敏
保持一种不断学习的心态
张敏指出，目前的设计产业正朝着自然、绿色、环保方向发展，即绿色设计。而在这种信息化的时代，设计中也会有科技和智能的结合。在这个繁华、浮躁、竞争激烈的年代，有些设计师是浮躁的，有些设计师的设计是固化的。在张敏看来，设计是一个杂学家，设计师必须要保持一种学习的心态，要去多个领域学习，比如结构学、美学、甚至是社会学、心理学等等，从各个方面去汲取思维营养，让我们的设计不断的向前发展。
张敏认为，在室内设计中，最关键的就是空间规划。合理的空间规划在装修和设计上能够起到实用的作用，而软装就是设计的灵魂，设计师能更好的将软装融合起来，才能让我们的室内更加的完美，也能够让整个设计变得更加的美好，使作品呈现出一种独特的魅力。从事设计工作多年，艰辛肯定是有的，张敏却认为，设计本身就是一种神奇的力量，支撑着她成为一位能够发现美的设计师，能够将自己的生命中所有的美都发挥到极致。设计师对生活永远充满热情，她相信，无论在逆境或困境中，设计都具有正面的力量，只要能发现美，生活就会变得更加阳光。
张运
设计不仅仅是一个人的作品
除了设计之外，张运在业余生活中，喜欢喝茶，喜欢咖啡，喜欢摄影，闲暇的时候，她还会参加慈善活动，比如沙漠种树，参与拯救民情的活动，利用自己业余的一些时间，反正做自己力所能及的一些事情。张运认为自己从业这么多年，对设计的认识发生了改变，让她自己也有了一个自我反省、自我觉察的过程。她刚从学校毕业，从事设计工作，感觉自己就是一个对抗体，无论是跟业主、对自己、对设计，都是一种比较自我的态度。这是一个由小我到大我的成长过程，它会改变你的想法，包括你的设计。对私宅的业主来讲，她更愿意分享他们的生活，想要了解他们，这对她以后的设计也有很大的好处，至少她不会说，这仅仅是她个人的设计，要设计的作品更有爱，让客户感受到她的用心。
对于张运来说，从事设计就是一生的事业。她将设计视为一项工作，同时也将其视为一种兴趣爱好。而对于她今后的发展，则是希望不二美学能够走得更远，更有深度，挖掘顾客的需求，为他们解决问题。她也希望自己能有机会接触到更多的方案，让每一件作品更贴近于生活，让客户感受设计作品中的独特魅力，结交更多的朋友。
小结
本期，以上设计师们从不同的角度分享了其对设计的理解，他们用独到的理念去畅聊设计多年的感想，在设计中感悟，在设计中成长，探索设计领域的无限可能。
