征途设计创始人吴晓庆出席2021上海国际设计周中国设计师嘉年华主题IP论坛&策展会议，在活动上针对新时代的变化，阐述其对生活美学的理解。
蒋勋曾经这样为我们描绘过美的生活方式：“ 美其实是回来做自己，我能够不被这个流行所干扰，我知道我自己要什么。”
在消费观念逐渐走向个性化的时代，各个行业都在经历全新的变革，通过打造更具针对性的功能空间以满足不同群体的消费需求。“颜值经济”赋予了设计发展新的机遇，城市新中产阶级消费群体开始追求生活美学。
到底当代的消费者需要什么样的生活美学？追寻怎么样的生活空间？或许在本文能为你一键解答。
吴晓庆
中国贸促会商业委员会创意设计中心理事会理事
上海国际设计周艺术指导
上海国际设计周联合策展人
征途设计创始人
征途设计创始人，毕业于安徽建筑大学。拥有近20年的室内设计专业工作经验，致力于高端私宅及商业空间的设计与探索，对家的生活美学有着自己独特理解，倡导有限空间里做无限设计。
生活之上设计需以人为本、与时代并肩
都市生活千姿百态，多姿多彩，不同的人以喜好的方式生活着，充满个性自由。吴晓庆总能抓住各种闪耀着人性光辉的“不同”发现人们内心更深层次的精神诉求，以此总结出相应的生活方式，并将其转化为可见的设计形式。
在吴晓庆的设计中，总是呈现出一种人文关怀。他将生活中点滴所见、所悟，以设计的思维，以材质的自然，用诗人般的结构去呈现出来，去礼赞生活，贴近人心，而升华生命。而这些细致与新颖的视角，则来自于他对于生活常怀有的感恩之心，与情怀之意。
“对周遭环境、事物多一点关怀多一点爱，呈现出来的作品将会完全不同”，人文情怀和诗意情怀是吴晓庆设计的底层逻辑，也是其思想的一路不变的根基。总能从最细微的关系中寻找着设计的契机，他以人与人相处之道，去揭示设计在人性之爱上的点睛之用。当你的朋友之中，有个人具有多一点关怀、多一点爱，你一定会觉得这位朋友善解人意，会很喜欢跟他在一起。而设计师性格投放在作品中的呈现，给予人的通感与此同出一辙。作品也是由设计师个人的专业素养与思想内涵所形塑而成，一个设计师对自己作品投入的深度越深，包括对周遭环境的观察、创意的心思等等，这些都是关怀，都是爱。
一边是接地气的亲近着环境，一边是精神上诗意的发酵，虚实间共同丰盈着他的设计理念。秉持着“空间有限，设计无限”设计理念，让吴晓庆于言之有物的根基之上，以不同的视角，沉淀出空间具有恒长生命力的表达。
Q X A
Q：SIDW-Design编辑部
A：设计师 吴晓庆
Q：您认为一个好的作品评判标准是什么？
A：好的作品在我看来，首先它要满足我们这个使用者的需求。
其次，好的作品要有好的创意，在我们的设计中要有各种各样的表现手法和表现的手段，从而打造独一无二的、与众不同的设计内容。
第三必须要上升到精神层面、文化的内核，他必须要有以中国与众不同的气质，或者说是能够表达出设计师对美学、对生活、商业空间的理解、独特性。我认为只有符合这三种要求，我相信它是一个好的作品。
Q：优秀的作品都会跟个人品牌相互成就，您怎么看待设计师个人品牌的价值？
A：设计师是通过作品来说话的，那么好的作品它又能够彰显出我们想要表达的一些内容、想要体现的一种空间。而这个空间它又能推波助澜，或者说是让设计师这个品牌进行有利的提升，能够提高我们设计师的这种受众以及我们对设计师的这种认知。
当很多人认识到这位设计师他的这种特征、这种符号，或者是他想表达的这种精神层面的文化内核，那么这样的话，他会受到更多人的这种喜欢，愿意把这个空间给到设计师去表达，这样就会产生比较好的设计价值和品牌价值。
Q：近年来，生活美学的概念火来，请问您是怎么看待生活美学？
A：我认为我们生活美学是受我们社会环境所影响的，现在我们的生活条件越来越好了，对美的追求也越来越迫切了，它是我们生活当中不可或缺的一部分。
那么作为设计师来讲，它会承担起传播美学这样的一个责任，我们去在生活当中体验美、传播美、然后我们去创造美的这样一些事物，然后我们呢就会把这些美带给我们的千家万户，带给我们的生活，让我们的这个社会变得更加美好。
